Jei gilus kvėpavimas neveikia, išbandykite „Arlo Parks“

---

---

Arlo Parksas nori, kad žinotumėte, jog ji iš tikrųjų yra ekstravertė.

Tai gali pasirodyti nesąžininga tiems gerbėjams, kurie įsisavino jos saldžiai skambančias dainas, tarsi jos būtų lašeliai iš IV, gelbsti visus jausmus. Ten, kur popsas linkęs iškreipti sachariną, jos saldumas yra švelnesnis - sultingesnis ir sotesnis. Jos pasirodymai, kurie iki šiol dažniausiai buvo virtualūs, yra švelnūs ir erdvūs, saugi erdvė gerbėjams, kurie nori ramiai sėdėti tamsoje ir leidžia nuraminti Arlo balsą.

„Esu introspektyvi, bet esu ekstravertė“, - sako ji Stiliuje . Parksas, kurio tikrasis vardas yra Anaïs Oluwatoyin Estelle Marinho, priartina savo šeimos namus Londone, kuriuos ji apibūdina kaip „šiltus“ ir „įžeminančius“. Jos vaikystės miegamasis tapo jos de facto spaudos centru nuo pirmojo JK COVID protrūkio pernai, ir man atrodo, kad šios erdvės intymumas galbūt prisidėjo prie minties, kad ji nėra žmonių žmogus. „Manau, kad daugelis žmonių mano, kad esu gana drovus, ir tada jie nustemba“, - sako ji.

Jos kalbantis balsas - išgirstas debiutinio albumo tituliniame kūrinyje, Griuvo saulės spinduliuose , dabar išeina - yra subtilus, bet subrendęs, tarsi girdimas iškvėpimas. Pandeminės vasaros viduryje jai sukako 20 metų, o jos indie pop vokalas daugiau to jaunimo išduoda su pykčiu. Jos britiškas atspalvis yra subtilus-tai malonumas amerikiečių publikai, kuri tik ką tik praėjusiais metais atrado dainininkę ir dainų autorę, kuri pradėjo dainuoti savo miegamajame būdama 15 metų.

„Arlo Parks“ marškinėliai, „Gucci“. Kelnės, Gucci. Batai, Nike. | Kreditas: Makeda Sandford

Jos pačios paskelbtas „emo vaikas“ titulas taip pat gali prisidėti prie klaidingų jos viešosios asmenybės suvokimų. Ji nebuvo liesas džinsus dėvintis, plaukai į akis emo. Ji sako, kad skaitė „Beat“ poeziją ir buvo tyli, pastabi, o po visa tai perpildyta viskas - būklė, kuri yra neįprasta tarp paauglių, ypač Z kartos.

Tiesą sakant, jos 2019 m. Super liūdna karta (jos pirmoji su leidykla „Transgressive Records“) klausytojai vainikavo ją paauglių karaliene, androgine figūrine galva, kurios žodžiai bylojo apie psichinę sveikatą, keistą tapatybę („Parks“ atvirai biseksualus), draugystę ir pirmąją meilę bei visą ketaminą. išsiskyrimai ir mieguistos vasaros dienos, kurias ji galėjo įspausti.

„Niekada nenorėčiau kalbėti už nieką, ir jaučiu, kad karta susideda iš daugybės unikalių asmenų“, - pagarbiai sako ji, pasakydama apie karūnavimo kalbą. „Žinoma, yra dalykų, kurie mus sieja, pavyzdžiui, socialinė žiniasklaida ... bet man nesu tikras, ar aš esu kažko atstovas. Aš jaučiuosi esąs tik kažkas, kuriam 20 metų rašau apie paauglystės patirtį “.

„Ten jaučiamas melancholijos jausmas“, - priduria ji. „Tačiau taip pat yra daug vilčių ir ambicijų“.

Jei nesate girdėję apie Arlo, tu tikrai ją girdėjai. Jos 2018 metų singlas „Cola“ buvo įtrauktas įtikinamoje Michaela Coel britų dramoje Aš galiu tave sunaikinti , ir buvo transliuojama daugiau nei 16 milijonų kartų per „Spotify“. Ji jau pelnė kelis apdovanojimus „besikuriančiam menininkui“ ir „žiūrėti“ ir, be abejo, netolimoje ateityje turi daug daugiau laimėti, atsižvelgiant į kritikų pripažinimą, kurį ji jau gavo Griuvo saulės spinduliuose . Tačiau tai yra jos pastovus singlų srautas, išleistas antroje 2020 m. Pusėje (daugelis jų taip pat yra debiutiniame albume), kuris amžinai bus apipintas šiais izoliavimo mėnesiais karantine, todėl ji taps kažkuo pandemijos sukėlėju.

Kai lėtai pradėsime šliaužti iš savo kolektyvinės depresijos ir perdegimo, Parks bus ten, kur nurodys kelią, atpažįstamą iš jos trumpų, dažytų raudonų plaukų. Kaip ir jos bendraamžė Billie Eilish, kuri dažnai sportuoja pagal užsakymą „Chanel“ (ir Missy Elliot tarp kitų muzikos superžvaigždžių prieš juos abu), Parks nori, kad jos drabužiai laisvai varvėtų aplink jos rėmą ir užtemdytų jos figūrą. Parkai taip pat jau yra susieti su pagrindiniu Europos mados prekės ženklu „Gucci“, kuris atrodo beveik dizaino kolekcijose dėl Arlo, norėdama patenkinti savo pirmenybę sluoksniuotoms ilgomis rankovėmis po marškinėliais ir krūvomis stambių papuošalų.

Kai ruošiausi interviu su „Parks“, mano aktualiausias klausimas buvo ne apie jos savitą stilių ar apie tai, kaip išgarsėti pasaulinės sveikatos krizės viduryje, ar susitikti (ir bendradarbiauti su!) Mūsų bendru herojumi. Phoebe Bridgers. Tai buvo apie Eugenijų. Ir Karolina. Ir Kaia, ir George'as, ir Sophie, ir daugybė vardų „Parks“ skamba jos dainose.

Nors asmeniškai nepažįstu nė vieno, turinčio šiuos vardus, pažįstu juos kaip archetipus: kaip merginą, kuri vietoj manęs patraukė mano simpatiją; kaip nepažįstamasis, kurio įsiutęs meilužis baigė kantrybę; kaip vaikinas blaškosi depresijos cikle. Jie minimi atsitiktinai, tarsi mes juos pažįstame - nes mes tai žinome. Buvau pasiryžęs išsiaiškinti, ar ji yra Taylor Swift, kuri dainuoja apie tikrus jos gyvenimo žmones.

„Arlo Parks“ striukė, „Gucci“. | Kreditas: Makeda Sandford

„Jie tikri žmonės“, - juokdamasi sako ji. „Keletą kartų aš keičiau vardą tik todėl, kad radau vardą, kuris tiktų geriau, bet jie visi paremti tikrais žmonėmis. Klausytojui tai beveik taip, kaip jie skaito laišką, kurį aš parašiau kitam, arba girdi skambutį “, - sako ji. „Tai tiesiog atrodo šiek tiek intymiau ir asmeniškiau“.

Šie paslaptingi „Millies“ ir „Charlies“ susimaišo su tikrų popkultūros asmenybių vardais-nuo „60-ųjų“ poetų iki „00-ųjų“ punk rokerių. Vienoje iš labiausiai įsijautrinančių dainų apie depresiją, „Black Dog“, kuri, kaip dera, buvo išleista 2020 m. Viduryje, ji įvardija grupės „The Cure“ lyderį Robertą Smithą. Tai žingsnis, kuris netinkamose rankose gali pasirodyti erzinantis ar net apsimestinis, tačiau Arlo sugebėjimas pripažinti savo didžiulę ir įvairią įkvėpimo biblioteką yra menas.

„Skaityk jam Sylvia Plath / aš maniau, kad tai mūsų reikalas“,-dainuoja ji laidoje „Eugenijus“-nuostabiai visa apimanti istorija apie merginą, kuri nori kažko daugiau su savo geriausia drauge, kuri atsitiktinai susitikinėja su Eugenijumi.

Arlo sako, kad dauguma jos dainų prasideda kaip eilėraščiai, kuriuos ji nuolat slepia savo programoje „Notes“. Tačiau jie ne visi skirti muzikai - poezijos rinkinys yra kuriamas neatskleista ateities data.

„YouTube“ komentarai apie vaizdo įrašus, tokius kaip „Hurt“, labiau pakelianti dainą apie depresiją, yra dėkingi už lyrišką pažadą sudaryti sidabrinį pamušalą, kuris daugeliui žmonių buvo pragariškas. Ji dainuoja: „Aš žinau, kad tu šiuo metu negali nieko paleisti / Tiesiog žinok, kad taip skaudės, neskaudės taip amžinai“. Jei „Phoebe Bridgers“ yra ta vieta, į kurią kreipiatės, jei norite pasinerti, tai Arlo - ištikima savo kartai - gali turėti liūdną akimirką, ją suvirškinti ir paversti kažkuo viltingu.

Kai viskas pasakyta ir skiepijama, Arlo džiaugiasi, kad pagaliau pradės savo kelionių kelią, pirmą kartą vadovaudamas šou savo gimtajame mieste, žaisdamas tūkstančiams, o ne saujai televizijos studijos įgulos, ir galiausiai pasirinks savo kelią valstijos. „Aš labai džiaugiuosi [tiesioginiais šou], nes šis albumas sukurtas taip, kad jį būtų galima patirti tarp kitų žmonių“, - sako ji. „Tiesą sakant, rėkia:„ Tu ne vienas “, jūsų plaučių viršuje kartu su 100 žmonių bus toks ypatingas “. Ir yra dar daugiau įrodymų, kad ji tokia yra šią akimirką - viskas, ko ji tikrai nori, yra būti tarp kuklių žmonių, kažką jausti.

Skaitykite mūsų pokalbį apie šlovę, scenos vardus ir geriausias kvepiančias žvakes kūrybinei nuotaikai.

Stiliuje : Kaip pradėjote kurti muziką?

Arlo parkai: Aš paėmiau gitarą, kai man buvo maždaug 14 ar 15 metų, ir tada aš pradėjau tiesiog keistis „GarageBand“ kilpomis ir tiesiog kurti savo ritmus savo miegamajame, o tada tiesiog išleisti tai „SoundCloud“. Aš tarsi įsitraukiau į muziką, ir tai buvo labai privati ​​mankšta, kuria tikrai nepasidalinau, kol man nebuvo maždaug 16 metų.

Jūs taip pat esate poetas. Kuo poezijos rašymas skiriasi nuo jūsų dainų rašymo? Koks jums tas procesas?

Jie labai tarpusavyje susiję. Dauguma mano [žodžių] kilę iš poezijos. Paprastai tai veikia taip, kad aš 10 minučių rašysiu sąmonės sraute, o tada išrinksiu žodžius, frazes, kurios man patinka, paversiu eilėraščiu ir tada paversiu tą eilėraštį tekstu. Procesas tarp jų yra labai sklandus. Bet aš manau, kad poezijos rašymas jaunystėje tikrai padėjo man sutelkti idėją ar istoriją į tik tiek žodžių, nes dainoje tikrai turi tik tris, keturias minutes, kad šioje dainoje būtų visas pasaulis, taigi Manau, tai neabejotinai mane išmokė būti glaustai.

Arlo parkai Arlo parkai kairėje: striukė, „Gucci“. Džinsai, Nanushka. Batai, Nike. | Kreditas: Makeda Sandford Dešinėje: marškiniai, „Gucci“. Kelnės, Gucci. Batai, Nike. | Kreditas: Makeda Sandford

Jūs paminėjote Sylvia Plath filme „Eugenijus“. Kokie kiti poetai jus įkvepia?

Man labai patinka Patas Parkeris. Man labai patinka Audre Lorde. Jaunystėje skaičiau daug „The Beats“, taigi Diane di Prima, Gary Snyderis. Taip pat atradau daug modernesnių eilėraščių. Niekada iš tikrųjų nenaudojau „Instagram“ eilėraščiams rasti, tačiau ši svetainė „Poezija nėra prabanga“ kasdien skelbia tokius poezijos fragmentus. Ir aš tai mylėjau.

Ar galite šiek tiek daugiau papasakoti apie savo sceninį vardą, Arlo Parks?

[Frankas Oceanas ir karalius Krule] yra labai būdingi istorijai. Iš esmės aš skaičiau šį interviu Globėjas apie karalių Krule, ir jis kalbėjo apie savo vardą, jis buvo toks: „Įsivaizduok, kaip karalius šliaužia per savo miestą žemiausioje vietoje“. Ir aš nežinau, ar tai buvo faktas, kad buvo 3 valanda ryto, ar kas kitas, bet aš neteisingai supratau „žemas“ kaip „Arlo“. Arlo tiesiog atėjo pas mane. Taigi aš tai tiesiog užrašiau savo dienoraštyje.

Man patinka dvigubai nusilenkiantys vardai, tokie kaip Frank Ocean. Aš tiesiog maniau, kad tai atrodo kaip visapusiškesnė tapatybė. Ir aš tiesiog buvau parke su savo bičiuliais, kai man buvo 16 ar daugiau metų, ir aš nerimavau, kaip rasti antrąją pavadinimo dalį, ir jie buvo tokie: „Tai birželio mėnuo, mes ką tik baigėme egzaminus. Atsipalaiduok. Mes parke. Mes saugūs. Mums gerai “. Ir tada staiga Parks tiesiog pribėgo prie manęs. Tai buvo labai paprasta istorija. Norėčiau, kad tai būtų labai intelektualu ar kažkas panašaus. Buvo tiesiog smagu.

Jūs turite tokį ilgą nuorodų sąrašą savo dainose - iš Roberto Smitho (The Cure) ir Gerardo Way (My Chemical Romance), taip pat MF Doom. Savo „Spotify“ biografijoje paminėjote „Portishead“ ir „Earl“ megztinius. Tai tikrai platus menininkų ir žanrų bei epochų spektras. Kaip atradai visą šią muziką?

Namuose tikrai skambėjo muzika. Mano tėtis mėgo džiazą, todėl buvo šiek tiek Miles Davis, Otis Redding, Donny Hathaway. Mano mama yra prancūzė, todėl ji klausėsi daug prancūziškos muzikos, tačiau daug muzikos, kuri iš tikrųjų formavo mano skonį, ką tik radau internete. Aš užaugau „YouTube“, taip pat dėdė man padovanojo savo vinilų kolekciją, kai buvau jaunesnis.

Kaip atrodė, kad šis jūsų muzikinės karjeros pakilimas sutapo su pandemija, „Black Lives Matter“ judėjimu ir tiesiog politine suirute labai pasauliniu mastu? Kaip jums tai atrodė, kai abu įvyko vienu metu?

Tai tikrai buvo didžiuliai metai, kaip jūs sakote, pandemija. Asmeniškai aš, kaip žmogus, kuris yra labai socialus ir gauna daug energijos iš kitų žmonių, jaučiuosi gana izoliuotas ir turiu didesnį savimonės jausmą, atsirandantį dėl buvimo savimi.

Iškilo klausimas, manau, kad aš taip pat nustatysiu ribas sau, nes aš tikrai prisiėmiau vieną dieną dienoraštį ir tvarkyti dalykus. Manau, kad buvo lengva jausti, kad pasaulyje vyksta tiek daug ir visko buvo, bet man mano muzika atnešė paguodą. Vien dėl to, kad galėjau ramiai sėdėti, tiesiog dirbti prie šio albumo ir tiesiog dirbti su demonstracinėmis versijomis, per chaotiškus metus jaučiausi gana susikaupusi.

Daugelis jūsų dainų yra susijusios su psichine sveikata. Kaip per tą laiką jautėsi jauna juodaodė? Kaip žmogus, kuris taip pat rašo dainas apie keistą meilę?

Tai, kas tikrai šildė, buvo tai, kad mano muzika, atrodo, privertė kitus žmones iš viso pasaulio jaustis ramiau ir patvirtinti savo tapatybę ir patirtis. Daugelis žmonių yra sakę: „O, aš niekada nemačiau tokio žmogaus, kuris atrodytų kaip aš, kuriantį tokią muziką“, arba: „O, aš niekada negirdėjau šios patirties šitaip įgarsinus. Maniau, kad esu vienintelis žmogus, patyręs „tokį dalyką“. Ir ypač šiuo metu, kai mes visi jautėmės labai atskirti ir savo mažose ankštyse, man atrodė, kad galėčiau kažkaip padėti ir prisijungti prie žmonių, ypač jaunų žmonių, kurie dar tik suprato savo vietą pasaulyje ir kas jie yra. Buvo malonu suteikti tokį komfortą.

Ar manote, kad tai jums kelia papildomą atsakomybę, ar jaučiate papildomą spaudimą dabar, kai gavote šiuos gerbėjus, kurie tikrai žiūri į jus kaip pavyzdį?

Yra atsakomybės jausmas, bet aš visada pabrėždavau, kad kalbu tik apie tai, ką gyvenau ir ką mačiau, ir ką patiriu savo akimis, ir tai, kad esu teisingas žmogus, kuris viską tvarko taip pat, kaip ir visi kiti.

Bet žinoma, žinant, kad žmonės dabar klauso. Tai visai kas kita, nei tada, kai gaminau „Cola“ ir niekas ten nebuvo, todėl aš tiesiog virpėjau.

Girdėjau, kad Londone muzikavote „Airbnb“ su savo prodiuseriu [Luca Buccellati ] . Ko jums reikia, kai dirbate prie dainos tokioje izoliuotoje aplinkoje?

Kai buvome „Airbnb“, mes tikrai turėjome daugybę dalykų, kuriuos turėjome, pavyzdžiui, žvakes. Turėjome kristalų. Turėjome šį ketinimų puslapį, kurį parašėme vos įėję į butą. Mes turėjome šiuos specifinius makaronus, bet aš ką tik sukūriau šį receptą. Aš nežinau, iš kur tai kilo, tik iš mano proto. Ir mes tai turėjome kiekvieną dieną. Tai buvo halloumi, paprika ir tiesiog atsitiktinė raketa ant viršaus.

Ir tada išgėrėme raudono vyno. Kiekvieną popietę žiūrėjome „Studio Ghibli“ filmą. Tikrai buvo rutinos jausmas ir manau, kad tai man suteikė komforto jausmą, kuris buvo tikrai mielas.

Jūs turite dainą „Angelo daina“ ir savo gerbėjus vadinate angelais. Kas buvo pirma?

Daina, daina neabejotinai, nes aš parašiau tą dainą būdamas kokių 15, o gal 16 metų.

[Mano gerbėjus vadinti angelais] ką tik atėjo. Nežinau, kodėl taip atsitiko, bet taip atsitiko. Maniau, kad tai saldus.

Kai kuriuose savo tekstuose porą kartų paminėjate & apos; 60 -uosius. Ar kažkas toje eroje jus įkvepia?

Garsiškai manau, kad mane tikrai įkvėpė 60 -tieji dešimtmečiai, ir, tiesą sakant, tikriausiai, ypač 70 -tieji metai. Manau, kad būgno garsuose yra tikra šiluma.

Aš jokiu būdu nesistengiu romantizuoti praeities. Tai daugiau muzikos epochos požiūriu, ir aš tikrai jaučiuosi taip įkvėptas praeities. Daugelis mano dainų, ypač šiame albume, bando įsilieti į tas klasikines grupių, kaip aš nežinau, „The Supremes“ ar „The Beach Boys“ melodijas, visa tai mane tikrai įkvėpė „The Beatles“ taip pat. Bet taip, turiu galvoje, daugelis mano dainų nuorodų yra tiesiog instinktyvios, spontaniškos. Aš tikrai per daug to nemanau. Paprastai jis ten tiesiog įmetamas.

Jūs kalbėjote apie tai, kad esate emo vaikas, ir noriu įsitikinti, kad suprantu, kaip emo vaikas atrodė kažkam, kuris užaugo 2000 -ųjų viduryje, nes kai aš mokiausi vidurinėje mokykloje, emo vaikai turėjo pašėlusius plaukus , tai buvo labai tamsus makiažas ...

Ne, ne, ne. Tikrai nebuvau. Aš buvau vidinis emo vaikas. Anksčiau daug klausydavausi „My Chemical Romance“, „Good Charlotte“, „Fall Out Boy“, bet išoriškai emocijų nebuvo. Viskas buvo viduje.

Jūs taip pat turite daug sakomų žodžių dalių ir Griuvo saulės spinduliuose atveria šį gražų eilėraštį.

Manau, kad kalbant apie žodines dalis jie beveik suteikia ramybės akimirką, ir manau, kad norėjau, jog jaustumėtės taip, lyg beveik kalbėčiau tiesiogiai su klausančiu asmeniu, ir tai iš tikrųjų padariau gana spontaniškai. Manau, kad pirmą kartą tai padariau tikriausiai „Hurt“ ir atrodė, kad tai susiję su ta mano žodine dalimi. Ir aš visada mėgau hiphopą, taip kalbėti ir pasakoti žodžius, bet eilėraštis „Collapsed in Sunbeams“ iš tikrųjų buvo paskutinis dalykas, kurį padariau įraše. Norėjau, kad tai būtų beveik kaip raminanti akimirka, kai galiu būti pažeidžiamas kartu su klausančiu žmogumi.

Jūs dirbote su Phoebe Bridgers, o Clairo ir Billie Eilish jus rekomendavo. Kaip jautėtės, kad šie žmonės jus pripažino kaip bendraamžius kaip besikuriantį menininką?

Manau, kad tai yra kažkas, ko vis dar nesuvokiu. Aš turiu galvoje, tai gana siurrealistiška, ypač kai tai kažkas, kurio muzika ... Pavyzdžiui, su Phoebe prisimenu, kad pirkau Nepažįstamasis Alpėse ant vinilo, kai man buvo 16 metų ir tiesiog nepaliaujamai jį grojau ir esu to įkvėptas. Ir tai, kad tada ji sėdi čia, tai viena iš tų akimirkų, kai svajonė išsipildo. Ir aš manau, kad tai, kas gražu, ir tai, kad galėčiau kalbėti su šiais žmonėmis, į kuriuos aš taip ilgai žiūrėjau tik žmogišku lygiu, asmeniniu lygmeniu ir tiesiog kalbėjau apie melodijas ir tai, kas mus įkvepia. Buvo tikrai miela. Netikėta, bet miela.

Jūsų kelionė buvo nutraukta dėl COVID, todėl norėjau paklausti - kaip atrodo jūsų idealus šou?

Aš visada norėjau, kad mano pasirodymai būtų saugi erdvė, kurioje žmonės galėtų daryti tai, ko nori. Koncertuose kai kurie žmonės mėgsta pašėlusiai šokti. Kai kuriems žmonėms patinka tiesiog sėdėti ir įsisavinti. Aš tiesiog noriu, kad žmonės jaustųsi patogiai. Ir aš noriu, kad tai tiesiog jaustųsi kaip tokia kolektyvinė, katarsinė patirtis, ypač kai mes dainuojame tokias dainas kaip „Juodasis šuo“ ar „Viltis“. Tiesą sakant, šaukdamas „Tu ne vienas“, plaučių viršuje kartu su 100 žmonių bus toks ypatingas.

Yra tiek daug ką veikti gyvai. Aš taip pat niekada nežaidžiau JAV. Ir aš tuo labai džiaugiuosi, nes šis albumas sukurtas taip, kad jį būtų galima patirti tarp kitų žmonių. Tai labai žmonėmis pagrįstas įrašas, todėl manau, kad jis bus nuostabus.

„Arlo Parks“ kreditas: Makeda Sandford

Mažas pokalbis:

Koks buvo tavo pirmasis koncertas?

Loyle Carner prie piemens krūmo O2

Palaukite, 02?

Taip.

Kiek jums buvo 2002 m.

Ne, ne, ne, ne. Atsiprašau. Tai yra vietų virtinė. [Abu juokiasi]

Kaip jaučiatės astrologijoje?

Taip, aš nusivyliau.

Koks tavo ženklas?

Aš esu Liūtas.

Ar manote, kad su tuo bendraujate?

Man atrodo, kad tam tikra prasme esu su tuo susijęs, tiesa? Žinoma, yra mano pusė, kuri yra ekstravertiška ir garsi ir nori duoti ir būti lyderiu ir bet kuo. Bet manau, kad kiekviename yra daugybė žmonių. Niekas negali būti toks 24/7.

Kas buvo tavo pirmoji įžymybių simpatija?

Galbūt Tarzanas, kai man buvo aštuoneri.

Koks jūsų mėgstamiausias drabužis? Arba aksesuaras?

Tikriausiai šis karoliai, kuriuos turiu. Jį sukūrė Bleue Burnham ir tai yra mažas rubinas ant auksinės grandinėlės. Tai tikrai gražu. Man tai patinka.

Nuostabu. Ir aš mačiau tave nešiojantį turkio spalvos žiedą ir žinau, kad tai minėjai atidarymo knygoje „Žlugo saulės spinduliuose“ “. [ Turkis mano žiede atitinka giliai mėlyną visko mėšlungį .] Ar tai yra tai?

Taip!

Kaip apibūdintumėte savo asmeninį stilių?

Sakyčiau, tai gana androginiška. Sakyčiau, tai gana sklandu. Jis visą laiką keičiasi.

Kokia yra viena knyga, kurią galite skaityti vėl ir vėl?

Oi, gal Didžiosios žuvies gaudymas pateikė Davidas Lynchas. Tai yra meditacijos, kūrybiškumo ir sąmonės dalykas. Tai visi šie labai trumpi skyriai ir tai nuostabu.

Kokį patiekalą mėgstate gaminti?

Tai vištienos fajitas, jokių klausimų nėra. Meksikietiškas maistas yra geriausias.

Makedos Sandford nuotraukos. Alyssa Hardy stilius. Kayla Greaves grožio režisūra. Mados redaktorė: Samantha Sutton. Prodiuseris Kelly Chiello.